HA MUERTO EL POETA ALEJANDRO ROMUALDO

En la mañana de hoy, en situaciones aún no esclarecidas, se ha encontrado sin vida en su casa de San Isidro, al poeta Alejandro Romualdo. Su muerte ha conmovido, sobremanera, al mundo literario peruano. Con él se va una de las más importantes voces no sólo de la generación del 50, sino de la poesía peruana del siglo XX. Copiamos de Prensa Latina la siguiente reseña.

Murió el poeta peruano Alejandro Romualdo
Lima, 28 may (PL) El poeta peruano Alejandro Romualdo, considerando uno de los más grandes vates de este país, murió a los 82 años, aparentemente asesinado por asaltantes, informaron hoy sus familiares.
El autor de Canto Coral a Túpac Amaru, considerado su mayor poema, homenaje al rebelde indígena alzado contra el poder colonial español en el siglo XVIII.
El poeta vivía desde hace años solo y en total ostracismo, sin conceder entrevistas ni recibir siquiera a amigos y fue encontrado muerto en su casa, en el tradicional barrio limeño de San Isidro.
Valor emblemático de la llamada generación de poetas de los 50 del siglo pasado, su verdadero nombre era Alejandro Valle y nació en 1926.
Estudio literatura en Lima y España y, además de escribir poesía, ejerció la docencia universitaria, el periodismo y el humorismo gráfico.
Su obra incluye los poemarios La torre de los alucinados, Mar de Fondo, España elemental, Como Dios manda, Poesía Íntegra y Cuarto mundo, entre otros.
Su sorbina Gabriela Cabada dijo que anoche fue a visitar al poeta y lo encontró muerto, aparentemente desde hace varios días.
El cadáver estaba en el piso y tenía huellas de golpes, por lo que Cabada pidió que el caso sea investigado, ante la sospecha de que Romualdo haya sido víctima de un asalto.

acl/mrs

CANTO CORAL A TÚPAC AMARU, QUE ES LA LIBERTAD
(De Edición Extraordinaria, 1958)

Yo ya no tengo paciencia para aguantar todo esto
Micaela Bastidas

Lo harán volar
con dinamita. En masa,
lo cargarán, lo arrastrarán. A golpes
le llenarán de pólvora la boca
Lo volarán:
¡y no podrán matarlo!

Lo pondrán de cabeza. Arrancarán
sus deseos, sus dientes y sus gritos,
Lo patearán a toda furia. Luego
lo sangrarán
¡y no podrán matarlo!

Coronarán con sangre su cabeza;
sus pómulos, con golpes. Y con clavos
sus costillas. Le harán morder el polvo
Lo golpearán:
¡y no podrán matarlo!

Le sacarán los sueños y los ojos
Querrán descuartizarlo grito a grito.
Lo escupirán. Y a golpes de matanza
lo clavarán:
¡y no podrán matarlo!

Lo podrán en el centro de la plaza,
boca arriba, mirando al infinito.
Le amarrarán los miembros. A la mala
tirarán:
¡y no podrán matarlo!

Querrán volarlo y no podrán volarlo.
Querrán romperlo y no podrán romperlo.
Querrán matarlo y no podrán matarlo.

Querrán descuartizarlo, triturarlo,
mancharlo, pisotearlo, desalmarlo.

Querrán volarlo y no podrán volarlo.
Querrán romperlo y no podrán romperlo.
Querrán matarlo y no podrán matarlo.

Al tercer día de los sufrimientos,
cuando se crea todo consumado,
gritando ¡libertad! sobre la tierra,
ha de volver.
Y no podrán matarlo.

POEMAS

La poeta Mara Gazlak nos manda unos poemas que queremos compartirlos con ustedes

MARIPOSAS NEGRAS

Veo que vuelas mi amiga hermosa con tus hermanas de flor en flor. La flor del mal me han llamado, por revestirme de tu color.
Hombres dicen que bien parezco una criatura hecha de miel, que probado el sabor de este cuerpo envenenados de morbo quisieran retener. Amiga hermosa, tú bien sabes, que criatura hecha de hiel es lo que soy; que probado el sabor de mi esquelético peso, irían como tú de flor en flor.

BLASÓN

Blasón negro, hermoso y garbado, de cuello largo y manos de seda, el invierno ha sido tan largo, ¿verdad?
Resguardado fielmente por infieles vasallos, el invierno ha sido tan largo ¿verdad?
Desde aquél momento aves soberbias, voz débilmente dibujando las notas y el grito, tan profuso grito, taladrando lacrados tímpanos. Tras una dura lucha, lo prohibido y lo debidamente aceptable; como dulce manjar.
Blasón negro, hermoso y garbado, de curvadas runas y fisonomía eterna, el invierno ha sido tan largo ¿verdad?
¿Dónde habita el sol, lo caliente, lo amable? ¿Dónde si hoy, mañana se hace tarde, y tarde oscurece? , el invierno ha sido tan largo, ¿verdad?

Podrido, en pasacalles de máscaras humanas. Blasón negro es hora de ir.
Suenan campanas, la sonata dulce, y destellantes trompetas. Vayamos al oeste, vayamos al oeste, nos requiere el sol.

EL POETA

Mi mente abierta ante el mundo
Ante los seres ignorantes e ignorados
Ando desnudo y sin prejuicios ¿mi cuerpo es bello, no lo ven?
De nada oculto lo que llevo, libre y transparente el alma omnipotente
Descúbrese indolente provocando las más vivas pasiones.
Quimera goteada de gotas de fuego famélico y robusto y una fosa para enterrar
Las seniles creencias ¿desconóceme o conóceme?
Como quieras estoy por ti, dónde tu mente me lleve…
Una pasión ciega vuestros impulsos…
Te tengo caramelos que endulzan y no malogran dientes
Tengo variados sabores desde los dulces hasta los agrios,
Desde los calmados hasta los alucinados
Pero sabes que no te obligo a nada. Puesto que yo soy indispuesto
A hacer tal obra maléfica. Harás lo que quieras y luego en tu mente quedaré
Si así lo deseas
Soy solo un hombre como cualquiera,
Un hombre distinto pero igual a todos
Una misma forma y un mismo devenir, la vida que a veces pesa y otras apesta
La que tú amas y detestas también. Si has creído que no soy humano cuéntame
¿Por qué la dama oscura ha de venir por mí, si inmortal me consideras?
Si, deberé ser fuerte ante los insultos basureados, escuchar agentes torpes que no comprenden de letras
Recuerdo que siempre me gustaron redondillas, scripts, imprentas, inglesas, alemanas y palmers. Recuerdo que siempre me creyeron loco y rebelde por verme distinto y poco vulgar. Recuerdo que odié la superficialidad y tal como gato curioso quise ir más allá del allá y más aquí del aquí y lo que vendría, sería o podría ser…
Acá podrido algún día los gusanos me comerán y mis criaturitas amorfas sobrevivirán al hediondo olor. Así muchos tal vez me conozcan y tal vez en
muchos otros encuentres algo de mí. Ha de nacer otro ser distinto y es probable que sea yo en otro cuerpo y no me reconozcas.

DE LA NOCHE Y LOS OJOS QUE LA MIRAN

Independientemente de los ojos inhumanos
la noche es amiga de muchos
amantes
de aquellos ojos que se miran
más allá de las ropas
jugando con imágenes
en el subconsciente
a veces aflojan pantalones y otras faldas
para unir a los cuerpos callados
a veces como el gemir de las calles
los amantes escandalizan los oídos
de sordos
la lluvia si es invierno cae suave
sobre la noche
es cuando moja en besos a los
extraños
alguno delicadamente levantará
las manos y
querrá tocar la húmeda cúpula
querrá sentir de esas gotas
en el rostro
y despertar de la noche
amaneciendo.

OTRA VEZ CONTRA EL AVERNO

Javier Garvich nos manda el siguiente mail:

Otra vez -y con la mayor desvergüenza del mundo- fuerzas policiales entraron avasallando y sin ninguna autorización judicial (es decir, ilegalmente) el Centro Cultural El Averno, clausurando el homenaje a Hudson Valdivia, agrediendo al Maestro Juan Cristóbal, rociando de gas pimienta a un auditorio compuesto por una cantidad considerable de adultos mayores. Y todo eso sin justificación, casi riéndose en tus narices.


El pasado viernes 23 de mayo, ocurrió lo que tenía que ocurrir...

El Viernes 23 aproximadamente a las 10:20 pm irrumpieron violentamente en el Centro Cultural El Averno una treintena de policías (sin orden Judicial) de la Novena Dirección Territorial a cargo del Coronel Churchill Gomes pidiendo DNIs, agrediendo al Poeta Juan Cristóbal, rociando gas pimienta y después al no tener argumentos de su agresión manifestaron que solo ' es un operativo de apoyo a la Municipalidad de Lima'
Después ingresó la Municipalidad Lima a cargo del Sr. Cesar Mendoza de la Dirección de Fiscalización y Control de la comuna limeña (quien ingresó con personal con cámaras y otras personas vestidas de civil sin identificación) afirmando que el Centro Cultural 'El Averno' es un 'centro comercial, que no cuenta con Certificado de Seguridad de Defensa Civil.
Nosotros como Centro Cultural y artistas respondimos ante la agresión violenta que estaban cometiendo la policía (acompañado de municipales); les explicamos nuestra la labor que realizamos y que todos los intelectuales, artistas estuvimos presentes voluntariamente bajo la libertad de reunirnos pacíficamente de acuerdo a nuestra Constitución
Esta nueva agresión se produjo cuando desarrollábamos un homenaje a Hudson Valdivia (conocido actor nacional) y muchas personas mayores estaban presentes quienes son testigos de estos hechos.
Queremos informar que nuestra labor cultural la venimos realizando hace 10 años de recuperar el Jr. Quilca de la delincuencia, la prostitución y la venta de drogas, y transformarlo en un Boulevar Cultural en coordinación con la Municipalidad de Lima .
Denunciamos a la opinión publica las intervenciones y agresiones que viene sucediendo por tercera vez en los domicilios del Boulevar Cultural de Quilca que anteriormente se produjo con la finalidad de 'búsqueda de sospechosos y poetas' y que dió cuenta un diario local. Al final de todo este barullo, con el apuro de retirarse de no hacer mas escándalo ante la prensa -y en vista pedíamos más detalles del operativo- el Sr. Cesar Mendoza derivó a los vecinos para que conversemos con la secretaria de prensa Elizabeth Arteaga. Nos preguntamos: ¿Vendrán ahora la detención de las personas dentro de sus domicilios sin argumentos
Es por esto que nos vemos en la necesidad de demandar penalmente al Ministerio del Interior por abuso de autoridad, agresión y acoso
Atentamente,
Jorge Acosta Director Centro Cultural 'El Averno'
Leyla Moore Administradora
Herbert Rodriguez Director Artistico
Piero Bustos Director Musical
Los artistas e intelectuales independientes, como los judíos, somos una minoría señalada como lo peor del país y el chivo expiatorio de los fracasos del régimen dominante. Somos, además, una minoría desarmada, sin milicias, ni lobbys ni plataformas mediáticas. Como los perseguidos por el fascismo de ayer, nos valemos de canales de comunicación alternativos e imaginativos para decir nuestra palabra y plantear nuestra denuncia. Los medios convencionales, parametrados por el régimen, ya no nos escuchan. Sólo lo hacen cuando desde otros medios y en otras partes (sobre todo en el extranjero) el ruido de la protesta se hace demasiado audible y peligroso.
Primero, se acusa alegremente sin pruebas de delitos inciertos
Luego, se sataniza
Entonces, detienen gente sin cargos
Y, como consecuencia, reprimen brutalmente a quienes protestan por dichos abusos
Luego, arman operativos para crear miedo y zozobra
Se llega a la mentira más vil y descarada
Y, luego, la matonería abierta.
¿Lo sucedido en El Averno? No, también esos fueron los pasos para la Kristallnacht, la tristemente célebre Noche de los Cristales Rotos, que fue el punto de partida para reducir al silencio extremo a una minoría condenada por el régimen.
Esperamos que los intelectuales y artistas democráticos (y con dedos de frente) se pronuncien contra estas prácticas ya habituales ¿ya legitimadas? de acoso y derribo contra una intelligentsia contestataria y decente. Hoy, miembros de la policía, cual camisas pardas, allanan y lastiman a un colectivo que ha hecho por la cultura en el Perú lo que la actual municipalidad limeña no hará pero ni en décadas. ¿Qué esperamos que suceda el día de mañana?
¿Esto?
(Sí, sí. "Albert Einstein y otros emigrantes alemanes", pintado por B Shahn, Nueva Jersey, 1936)
¿Que me he vuelto paranoico? No, no soy el único que lo estoy viendo...

DIBUJOS

La joven poeta Mara Gazlak nos acaba de enviar unos dibujos que queremos compartirlos con ustedes

ancas de mujer yegua tragando pasto

cara deforme

elevación

el monstruoso habitante del cuerpo de otro

labios húmedos

perfil de vampiro hembra

pesadilla veintiocho

EN MEMORIA DEL PUERTO

En memoria del puerto


Por Róger E. Antón Fabián
A mi compadre Azágar

No me cabe duda que merecí a mis enemigos,
pero no creo haber merecido a mis amigos.
Walt Whitman


No sé porque extraño el invierno, pareciera que en esas épocas hubiera vivido lo más trágico y hermoso de mi vida; bueno pero eso no quería glosar sino que esta mañana mi compadre Azágar, el poeta más nostálgico del mundo, me cuenta que no viene a Lima (donde vivo) desde que me vio la última vez, hace un par de años; que a nuestro compañero y amigo Ricardo Ayllón le entregó un DVD que él había grabado especialmente para mí: una entrevista a Julio Cortázar hecha por Joaquín Soler Serrano en su programa de la televisión española 'A Fondo', allá por 1977; pero mi compadre Azágar es así y por eso lo quiero.
Es decir que al borde de una madrugada fría de agosto del 2007 en un bar chimbotano por motivo de la presentación de un libro, poetas, artistas y escritores celebraban la publicación cuando se acordaron del cumpleaños del autor de Un poco de aire en una boca impura y Pisadiablo, don Víctor Hugo Alvítez, sacó una botella de wisky Johnnie Walker etiqueta negra y se la obsequió al autor, y, fue cuando como todos le regalaban algo, a mi compadre Azágar no le quedó más remedio sino brindar el DVD que tenía en las manos y que había hecho para mí.
Le digo que en la dedicatoria hubiera escrito algo histórico como “para mi hermano R. Antón que hoy entrego a R. Ayllón (o viceversa), porque al final los dos son uno, y los tres somos uno igualmente”; porque sencillamente nos queremos mucho.
Le manifiesto además que naturalmente Richi, sensible como es, no tenía a mano más que manifestar su sensibilidad a otro ser también tierno como él y de seguro le dolió mucho, por eso le dedicó todo un libro de poemas y hasta lloró en la presentación diciendo como que sentía que había perdido al poeta que fue mi compadre Azágar. Pero yo creo que fue una presentación sólo para que la viera y expectara yo solito, las demás personas que estaban ahí eran como una suerte de cofradía de fantasmas y lo digo además porque Ayllón raudamente me sacó de mi encierro literario y luego ya de la ceremonia me trasladó a mi propia casa con su Nissan Bluebird que ahora maneja cual cohete recompuesto y entonces pude descubrir que entre los tres hay un cariño hermoso, mal entendido a veces, pero genial, como ese de aquellos tiempos cuando allá en Chimbote.
Éramos inmensamente felices pero no lo sabíamos y la poesía ocupaba la parte central de nuestra vitalidad. No digo de nuestra existencia sino de cada paso de nuestras vidas, de cada vivencia propia, al caminar por la calle, observar el verdor tras los techos y entre montes, allá, ante la humareda fabril de Siderperú o en un encuentro en el centro de la ciudad histórica que nos cobijaba y que hoy al cabo de los años parece mentira haberlo vivido.
Pero ahí están como testigos la memoria, los poemas entre páginas extraviadas en la polvareda del tiempo, ahí las mujeres que amamos, los amigos que nos acompañaron. Azágar me dice que lo escriba de un tirón, que haga unas pequeñas memorias de aquellos años y le asevero que lo haré sin duda pero que ahora no quiero llorar de nostalgia, porque amo a mi pueblo, ese Chimbote que me vio nacer, ese puerto que alguna vez negué y al cual aprendí a querer cuando estuve solo en tierras lejanas, solitarias y tristes sin esa alegría y calor que aprendí a estimar de su gente y sus calles soleadas entre ventiscas arenosas.
Me confiesa que ya no encuentra esos pasajes entre el pueblo y ese mar solitario cuando recorre de nuevo la ciudad, y es como si leyera un libro al que le falta algunos de sus personajes que aprendimos a querer; que en el encuentro internacional de poetas "Juan Ojeda" organizado por Víctor Unyén en el año 1994, al borde del mar chimbotano Sonia Paredes, Rodolfo Ybarra y él platicaban de arte, cuando casi como un adiós el oleaje marino bautizó con refrescantes bendiciones solo a los tres.
Y es verdad, cuando regreso también me percato que algunos amigos ya no están, otros murieron, y, a pesar, que las calles son las mismas, la casa de algún amor pasado, por donde transité, la banca donde esperé horas enteras recreando una frase para mi amada, ya el tiempo se encargó levemente –solo levemente– de convertir en lo que quizá siempre fue retornando a su sencillez provinciana.
Aun así amo la algarabía de mi pueblo, sus mercados con gente alborotada, ese mar que mira hacia el infinito detrás de la isla, sus barcazas como esperando hombres aventureros, su puerto de troncos pútridos que resiste el embate de las olas y ahí en la bahía frente al mar ese picante aire salino que se impregna para siempre bajo el arrullo del vaivén de las olas trémulas.
¡Ah, Malecón Grau donde amé a una mujer, donde me escapaba a leer en ciertas horas del trabajo innecesario! Escribiré, compadre Azágar, lo haré sin duda; pero ahora no quiero llorar, por eso sólo pienso que en Chimbote –eterna ciudad de mis demonios, puerto maravilloso de donde todos partimos sin irnos– alguna vez nos reuniremos los tres hermanos que siempre fuimos y lo seremos en la eternidad.~


Róger E. Antón Fabián
Lima, mayo de 2008

PREMIO DE NOVELA

El Diario "El comercio" convoca Premio de Novela para escritores peruanos

Con ocasión de conmemorarse los 170 años de su fundación en el 2009, el diario "El Comercio" ha anunciado la convocatoria de un Premio Anual de Novela para escritores nacidos en Perú. Los únicos requisitos para participar son "escribir una novela y ser peruano".Según señala, en la web del diario, el director del diario Alejandro Miró Quesada: "este es un viejo anhelo, una forma de reconocer a los grandes escritores peruanos que nos han permitido escribir nuestra historia periodística. Premiaremos cada año a los novelistas que se animen a participar. El concurso anual será una manera de
agradecer tanta creatividad".
Las obras a participar deben tener un mínimo de 50,000 palabras (cincuenta mil) y serán recepcionadas entre el 15 de noviembre del 2008 y 15 de enero del 2009. El premio único de 60 mil nuevos soles será un adelanto a los derechos de autor, de la edición del premio que será impreso por la empresa editora El Comercio.

Tomado de pospost

El COLOR LOCAL

El color local
Sobre Un poco de aire en una boca impura (Ediciones Altazor, 2008) de Ricardo Ayllón
Por: Johnny Barbieri

Lo primero que se observa en “Un poco de aire en una boca impura” de Ricardo Ayllón es la sensación de verse ante un poemario producto de un proceso que ha afirmado una maduración estética sorprendente. Es así que desde su poemario Almacén de invierno hasta este que hoy nos ocupa se ha ganado en una propuesta temática más ambiciosa y con un sentido más abierto, y en una exploración de la forma, particularmente, más actual y de mayor logro estético.

La poesía como todo arte debe procurar, a través de los recursos o soportes utilizados, la concreción de un producto que abiertamente se presente como todo de creatividad, tamizado, necesariamente, por la razón. En Un poco de aire en una boca impura ese constructo está fundido en ser y esencia, en cerebro y corazón; existe un genius loci que domina todo y que en la voz del autor se ha hecho intensa e íntima.

El poemario está compuesto de cuatro secciones. La primera En la bahía, consta de cinco poemas, quizás los más alegóricos del libro, donde el autor se ha permitido envolvernos en una mitología que pretende, sobre todo, sublimar el espacio, “En cascurno, en Unicré, en Lopino, las bellotas crecían como animales recelosos y enhiestos…”, explicados debidamente en notas a pie de páginas. Los lugares refieren a zonas de la bahía de Chimbote, que siendo el lugar natal del autor, se han convertido en verdaderos asideros de significación intimista (adhesión apasionada por el terruño): núbil niñez, tenaz adolescencia, furtivos amores de juventud y, sobre todo, recuerdos y nostalgia “…la época de volver sobre los blandos dominios de la voz e invocar la consistencia del mar, su origen, esa puerta segura de la que no conocimos sino su mortandad entre peñascos y gritos.”

En la segunda sección Instrucciones para tu delirio el autor se desprende de todo tipo de referencia mitológica, como desprenderse de todo atavío y quedar desnudo mostrando lo más íntimo que, en esta parte del libro, es aquella dimensión que puede abarcar el amor, en todas sus formas, sobre todo, en cierta animación del espacio que vuelve a ser evocador nuevamente. Existe la intención de hacer fácil la lectura quitándole la complejidad formal, pero que mantiene aún ese ritmo trepidante que caracteriza todo el libro, “como eco de piedras fragmentadas en el aire, como cántico rasgado por los oídos sordos de la noche, así suenas…”

La tercera sección, personalmente la que más he disfrutado, incluso lleva un título mucho más sugerente, que tranquilamente podría haber sido el título del libro, crónica del guardián del piélago aquí encuentro poemas más logrados a base de una estructura suprarreal como en los poemas, Ah vanidad, Pese a todo, Ahora, entre otros. Pareciera que Ayllón encarnara ese custodio de la memoria, de la infancia, de la ciudad con sus espacios entrañables que se han forjado en torno al mar, es por ello que el mar lo abarca todo porque lo es todo, diría incluso, el mar se ha hecho próximo para palparnos, alcanzarnos, acariciarnos la piel “Yo le puse al mar un nombre, /lo llamé Domingo.

La cuarta y última sección del libro Cuaderno de obcecaciones pretende ser una suerte de epílogo construido en base a cierta obcecación, a cierto estado febril de insomnio, por ello la reducción de los vivaces colores de luz, a tenues sombras, recuerdos, lamentos, el silencio se ha acentuado, hay fuego consumiéndose, resplandor apagándose. Ayllón medita en torno a un pasado, ese pasado que ahora está lejano, y que no siendo malo pudo ser mejor. Su reflexión se ha vuelto pesimista y hasta alcanza a ser inquisidora. Y termina la sección con un poema de defensa a la familia, que es defensa al Yo, defensa al pasado, defensa a todo lo vivido.

Este libro sorprende porque no se limita en ser un libro bien escrito, sino en ser un libro de apuesta. No se trata de captar las efusiones de la naturaleza y expresarlas tal cual llegan a ti, sino de reinventarlas, de hacerlas tuyas, es allí donde radica el valor de todo gran libro.



Johnny Barbieri
Lima, Marzo de 2008

(Texto leído en la presentación del poemario “un poco de aire en una boca impura” de Ricardo Ayllón, en la Alianza Francesa de Miraflores, Lima, el 25 de Marzo de 2008)

LIBEREN A MELISSA

HABITÓ ENTRE NOSOTROS

HABITÓ ENTRE NOSOTROS

JOSÉ WATANABE & POESÍA ACTUAL

Viernes 04 de abril: “El Huso de la palabra”
Video: José Watanabe
Recital: Ana María Falconí, José Carlos Yrigoyen, Diego Otero, Jerónimo Pimentel

Viernes 11 de abril: “El mes más cruel”
Videos: Juan Zamudio, Róger Neyra
Recital: Juan Soto, Darwin Bedoya, Luis Pacho, Cecilia Podestá, Manuel Fernández, Paulo Peña, Denisse Vega, Miguel A Malpartida

Viernes 18 de abril: “De generaciones poéticas”
Videos: Alessandra Tenorio, Josefina Jiménez, Vedrino Lozano.
Mesa Redonda: Alfredo Villar, Paul Guillén, Rodolfo Ybarra, David Abanto.
Performance: Giancarlo Huapaya

Viernes 25 de abril: “Tributo a José Watanabe”
Video: José Donayre
Recital: Johnny Barbieri, Arianna Castañeda, Salomón Valderrama, Andrea Cabel, José Donayre, Héctor Ñaupari, Willy Gómez, Matilde Granados, Stanley Vega, Miguel Ildefonso
Música: Karen Bernedo

Auditorio del Centro Cultural Peruano Británico
Jr Bellavista 527
Miraflores
7:30 pm

entrada libre

DANZA DE IRA

Una jovencita me acaba de escribir saludando la poesía del grupo Noble Katerba, a propósito de su antología, y nos manda este poema para compartirlo con todos. Ella es Rosabel Marcel Motta y este es su poema.


DANZA DE IRA

La sexta luna del breve cantor
Del paladar de mi alma, terso ala lumbre
Heraldo de aura, ausente de gesto
Lírica soberbia de versos antiguos

El gusto de mi oído el olfato de mi boca
De danza de ira de obras quebradas
El viento de mis huellas, pupilas de mis dedos
Rumor de mi dermis, eco oscilante

La voz imperfecta, calmada de espera
De tibio perdón del alfa del cielo
Legado constante de templos perdidos
Fría concepción de la realidad atila

Absurda en lo perverso, franca en lo santo..

UN POCO DE AIRE EN UNA BOCA IMPURA

UN POCO DE AIRE EN UNA BOCA IMPURA

Este martes 25 de marzo se presenta en la Alianza Francesa de Miraflores el libro de poemas Un poco de aire en una boca impura, de Ricardo Ayllón, uno de los poetas más representativos surgidos durante la década del noventa.
El más reciente poemario de Ayllón viene cargado de resonancias simbolistas y hace gala de una exuberancia de lenguaje neobarroca. Su autor había publicado en 1996 Almacén de invierno, y en 2001, A la sombra de todos los espejos. Ricardo Ayllón, quien es también periodista y cumple una encomiable labor editorial en la región ancashina.
Un poco de aire en una boca impura será presentado por los críticos y escritores Johnny Barbieri y Willy del Pozo. Por la Alianza Francesa oficia de anfitrión Julio Heredia, quien ha escrito también un texto de apertura para el nuevo poemario.
La cita es pues este martes 25 de marzo a las 7.30 p.m. en la Sala Lumieres de la Av. Arequipa 4595, Miraflores.
Están todos invitados. Entrada libre.

ALIANZA FRANCESA DE MIRAFLORES

Lorenzo Helguero ganó premio del BCR

Lorenzo Helguero ganó premio del BCR


Su obra se titula Entre el cielo y el suelo.
El poeta y narrador Lorenzo Helguero Morales resultó el ganador del Concurso Novela Corta 2008 "Julio Ramón Ribeyro" que organiza el Banco Central de Reserva del Perú. Helguero presentó Entre el cielo y el suelo, novela que se hizo acreedora al premio por unanimidad entre el jurado, presidido por Luis Jaime Cisneros e integrado por Abelardo Oquendo, Alonso Cueto, Mirko Lauer y Marcel Velázquez.
Según el comunicado de prensa, el jurado consideró, entre los méritos de la obra, la pericia verbal, el espíritu lúdico, el sentido de humor, el buen uso de los registros narrativos y la habilidad para mantener el interés y defender el relato. Helguero nació en Lima en 1969. Ha publicado los libros de poemas Sapiente lengua (Lima, 1993), Boletos (Lima, 1993), Diario de Darío (New Brunswick, 1996), Bessián o el abismo (Lima, 1996) y El amor en los tiempos del cole (2000). Obtuvo el Primer Premio de Poesía en los Juegos Florales de la Pontificia Universidad Católica en 1991.

(La Republica)

ENCUENTRAN A JUAN RAMÍREZ RUIZ*

ENCUENTRAN A JUAN RAMÍREZ RUIZ*

A través de una llamada telefónica, José Ramírez Ruiz, acaba de confirmarle a los poetas Tulio Mora y Jorge Pimentel, el deceso del poeta y fundador del movimiento Hora Zero, Juan Ramírez Ruiz.
El poeta Juan Ramírez Ruiz -autor de "Un par de vueltas por la realidad" (1971), "Vida perpetua" (1977) y "Las armas molidas" (1996)-, se encontraba desaparecido desde hace casi ocho meses y su familia recién pudo enterarse -hace horas- que éste sufrió un accidente de tránsito en julio pasado en Trujillo. Y fue enterrado en una tumba como NN porque no portaba documentos. Durante meses, la familia con ayuda de la Policía Nacional buscó en diversos sitios al poeta, pero sin éxito.
Un peritaje dactiloscópico realizado por el Mayor PNP Oscar Zavala determinó que un cuerpo que figuraba como NN respondía a las características del poeta. Al exhumarse el cadáver, se determinó que eran los restos de Juan Ramírez Ruiz El poeta murió instantáneamente atropellado por un omnibús de la empresa América Express, en el distrito de Virú (Trujillo), en horas de la noche. Tras ocurrir el fatal accidente, la empresa cubrió con el sepelio y enterró el cadáver en una tumba NN en "Los Jardines de la Paz" de esa ciudad. Esta acción evitó que el cuerpo fuese derivado a una fosa común y se perdiesen los restos del poeta para siempre.
La búsqueda del poeta movilizó un gran número de amigos del poeta, quienes difundieron su búsqueda en diarios y blogs, pero sin éxito. En la última etapa del proceso de búsqueda contribuyó mucho la Policía Nacional de Trujillo y Chiclayo y el ex congresista Rafael Aita, amigo personal de Juan Ramírez Ruiz Los amigos y poetas del Movimiento Hora Zero expresaron su pesar a la familia de Juan Ramírez Ruiz y le anunció de que realizarán un próximo homenaje público, a quien es considerado uno de los grandes poetas peruanos contemporáneos y piedra angular del movimiento horazeriano que revolucionó la poesía peruana y latinoamericana a inicios de los años 70.
La familia y amigos de Juan Ramírez Ruiz, consideran que la mejor manera de recordar al poeta es difundiendo y recordando su obra. En estos momentos, se realizan las gestiones para trasladar el cuerpo del poeta a su natal Chiclayo y proceder a su sepultura definitiva.

* tomado de Página Web de la Casa del Poeta Peruano

PATIO DE BESTIAS de Manuel Cadenas Mujica (Editorialcasatomada. Lima, 2007).

Patio de bestias la primera novela de nuestro querido amigo, poeta siempre, Manuel Cadenas, nos ha sorprendido, primero, por devolvernos a una época que representó para nosotros una orgía de poeticidad, amistad, locura y, sobre todo, bohemia. Mirado, como debe ser, con los ojos del iluminado. Historia que por momentos es ganado por la más estricta veracidad (en lo que me ha tocado ser testigo), sus personajes verosímiles, extraídos a pujanza de la realidad: Macha Cruda (mecenas para algunos), Rodrigo (hoy en Argentina a la espera de todos), Lupito (el gran loco, desaparecido en algún lugar), Miguel (Luchito Mestanza), las Chimoltrufias (recuerdo a Zoraida y Liliana), las bestias (chunchos, como se les conocía en aquella época), los bohemios del club SALUD (del cual formé parte), Alfi (quizás el más castigado por el flagelo nada indulgente del autor, hoy un excelente periodista, siempre puntual). Lo segundo que nos ha sorprendido es el desborde poético que encierra la prosa de Manuel, muy marcado en casi todo el libro, uno de los pasajes más interesantes es, al menos para mí, cuando aborda a Felipillo (su perrito lanudo, color blanco que conocí cuando se lo encargó a Rodrigo en su casa de San Juan de Lurigancho y luego también lo vimos vagando por una calle del Rímac); “Cuídate, Felipillo, cuídate mucho, no camines solo por las noches, los automóviles son muy peligrosos, la gente que tiene uno de esos monstruos de metal y ruedas cree que es superior y le importa un pito que te quedes tirado como un perro en medio de la pista con la pata rota. Son los golpes de la vida, Felipe. ¿Vas a cuidarte? Pero no me mires así, perro de mierda, grandísimo pendejo, que ya sabes qué cojudo soy y qué sentimental…” El libro nos gusta tal vez porque fuimos parte de su historia, a veces como personaje a veces como testigo, y nos gusta aún más porque no bien sintiéndonos dentro de aquella poeticidad que provoca placer al leer, al igual que Manuel, somos unos cojudos sentimentales.

NOBLE KATERBA, Persistencia vital (casa barbieri editores. Lima, 2007).

Casi después de 20 años de la irrupción de los poetas del 70, un grupo de jóvenes nos reuníamos con la sola convicción de desarrollar una práctica literaria de la forma más libre y personal posible. Fue la época de la desilusión social, de la aversión a los cargos estudiantiles, de los acercamientos a la música trova, de las lecturas surrealistas, etc.
Los tres grupos que para entonces existían en la Universidad Villarreal: Neo-Babel, Estigma y Mural, fueron desbordándose a tal punto que la fusión fue inevitable. Dando origen, a inicios del año 90, a la agrupación poética Noble Katerba.
La etapa primera de constitución de las agrupaciones constituyó para nosotros una especie de talleres de aprendizaje –como diría Iván Segura- a través del cual compartimos no sólo lecturas sino acepción de mundo y de arte, sin perder nunca la noción de que el acto poético era un acto estrictamente personal y solitario.
Concientes de haber superado una primera etapa nos confluimos a la idea de una agrupación mayor. Así la hermandad que se había creado en pequeñas cofradías tuvo que romperse para admitir una mayor diversidad de pensamiento y de creación. Cedimos terreno a la idea de una conciencia de grupo, de un sistema de fuerzas en acción para lograr generar nuestras propias representaciones: recuerdos, sentimientos, creencias, aspiraciones, diferencias, juicios de valor, los cuales eran explicables sólo por el agrupamiento de sus individuos.
Como grupo, Noble Katerba, se preocupó por evadir las ilusiones y falsedades que la generación traía consigo: la generalización indiferenciada, la ideologización, la futilidad del lenguaje, el estridentismo, la figuración, el mesianismo, los gestos retóricos, etc. Octavio Paz reclamaba la necesidad de que cada generación deba crear su propio lenguaje, así lo entendimos, apostamos por algo más racional, algo más nuestro, enfrentamos la creación literaria de la forma más consecuente con nuestra percepción de mundo, aspiramos con nuestro arte a reproducir fielmente, en un lenguaje formal, al hombre de hoy como diría Goethe.
Creemos que en noble Katerba confluyeron – como bien observó Gonzalo Málaga - personas precisas en el momento preciso para compartir experiencias tan distintas y comunes a la vez. Así nos agrupamos Leoncio Luque, Valentín Parco, José Gamboa y yo del grupo Neo Babel, Manuel Cadenas, Alan Morales y Rodrigo Manrique del grupo Estigma, Roxana Crisólogo, Iván Segura, Gonzalo Málaga, Raquel Álvarez, Armando Agüero, Milagros Lazo y Teddy Panitz del grupo Mural y Pedro Perales que se sumaba después de una experiencia personal en la dirección de una revista cultural.
Esta antología, esperada muchos años, agrupa trabajos de algunos de nosotros, textos de casi veinte años de trabajo continuo y apasionado. Existen poemas recogidos de una primera etapa y poemas mucho más recientes, a fin de presentar un panorama amplio en el proceso de creación que han tenido los poetas de Noble Katerba. Esta primera antología estamos seguros constituirá la muestra más significativa de una generación que se sumió a vivir de la forma más libre y desenfadada en su bella e incomprensible desilusión.