Poemas de Aarón Rueda y Ruth Trueda

Poemas de Aarón Rueda (México)

Mi Querida amiga
(a Dennis Soberano Orueta)

Hoy llega la primavera a mi patio,
las mañanitas y los tulipanes están de fiesta
los ojos del cielo se iluminan de verde.

No sé si llegues a mí con los pies mojados como Pablo dice
o con los rulos llenos de lirios,
pero crece así junto a las rosas al mirar el cielo
abre tus brazos y palpa las cortinas solares,
deja que llegue la noche y la luna retrate tu cuerpo,
permite a las luciérnagas que bailen a tu lado,
y deja que duerma junto a ti en esta noche de marzo.


Lunes Gris

Hoy me clave a una silla cerca de la primavera
observando el rio de asfalto y la gente
que flotan en esa corriente gris y polvienta.

Este lunes es cenizo como las pupilas de tus ojos
la indiferencia de se pronuncia en cada palabra
y me devuelves a las sombras junto a mis diez pétalos de rosa

No te veo pasar,
solo el cielo se subleva gris
y el silencio de un amargo diciembre se refleja en la tasa del café.


Poemas de Ruth Trueda (Cuba)

TRANSPARENCIAS

Dibujaban tu aliento
y el mío
sobre un cristal
suerte de complementarios
disueltos en nuestro espacio
retribuyen compasiones
un cálido algodón suspendido
entre los grises de la tarde.

Basta rozar fervientes
algún borde translúcido
un verde botella acontece tautológico.

El mar
gravamen autobiográfico
sumerge remembranzas
donde los vidrios estallan
quebrados en el lapso
irreversible
y esta imagen temporal
que ni siquiera es nuestra
reflejándose en lo efímero.


TRILOGÍA

Preludian mis simplezas
la imposición miniaturista sobre cactus
que se extirpan y la acrílica semblanza
del mundis hecho réplica prototipa
con un punto indefinido mis raíces

Soy la que otro tiempo no será mi espíritu
aliento entre la atmósfera sin su cuerpo
o algún silencio añorándome en el ruido

Sentir que voy de paso es primordial
más absoluto que el éxodo ulterior
este lugar será escenario de otras vidas
ante actuaciones efímeras resucitando en trances
retorno por instantes sobre el icono de lo inaprensible
un almanaque extinto en la cadencia
apenas vislumbra
la ráfaga de vida que insuflamos.


VERBOS

Verbo caliente en la lengua
Nacer

líquido

obsesión de ser cuadrado

hielo concreto

persiguiendo

las
formas

Miembros que niegan
Crear

siniestra enalteciendo

diestra es juicio

organismos tardíos

en
aguas
tibias

Pensamiento y oleaje
Morir

en el siempre muro

gélidos vocablos

he palpado la mente

y

el
cuerpo
me
asusta.


Feminicidio
(Dedicado a las Mujeres)

No es necesario clavar una daga para matarte
tan sólo una simple mirada basta para acabar con tu vida
y meter esos sueños dentro del vacío.

Sólo bastara mi machismo,
una penetración junto al humo de una utopía,
no hace falta una pistola para romper tu alma,
mis palabras sin sonetos que bailan en tus oídos
y mirar tu llanto me doy la vuelta al perderme en la sombra.

No es necesario que yo prenda fuego sobre tu cuerpo
tan sólo es dejar caer una rosa desde lo alto de mis manos
con una risa sínica sin tener en cuenta el desgaste de tus ojos
no es necesario envenenarte para que tus rodillas se doblen.

Poemas de Eva Velásquez

 

VALLEJO EN LIMA

César Vallejo en la calle Quilca, once de la noche, Bar Queirolo, rodeado de amigos, poetas, curiosos que escuchan extasiados sus experiencias:

“París, Ciudad luz, fuente, vida, inspiración, me abrió los brazos, cuando a mí me lo negaron. Mi amor de ensueño: Georgette Philippart, curó mi alma y mis heridas del recuerdo peruano…

Domingo de Ramos, le invita una Pilsen.
Con sus ojos hechizados y su sonrisa de Rey León, dibuja una alegría, jamás vista en él.

Miguel Idelfonso, evoca versos de Piedra negra sobre una piedra blanca:
“Me moriré en París con aguacero, un día del cual tengo ya el recuerdo. Me moriré en París -y no me corro- tal vez un jueves, como es hoy, de otoño… ”

Denis Castañeda, el más romántico y mujeriego del grupo, le recuerda:
“¿Qué estará haciendo esta hora mi andina y dulce Rita de junco y capulí…”

Rodolfo Pacheco, iluso y no finito le susurra:
“Verano, ya me voy y me dan pena las manitas sumisas de tus tardes.
Llegas devotamente; llegas viejo…”


Vallejo emocionado, llora algunas lágrimas brillantes como la luna del norte peruano, los abraza, sale a la calle Quilca, mira el cielo nublado, los bohemios, los punks, El Averno, las chicas malas, los músicos, los políticos y exclama:


“Y desgraciadamente, el dolor crece en el mundo a cada rato, crece a treinta minutos por segundo, paso a paso… Hay, hermanos, muchísimo que hacer…”

Luego una luz llega del cielo, lo envuelve y se lo lleva en silencio, sin testigos, sin ya sufrimientos.


FRIDO

Frido quiere mi nuez para su ardilla
hurga entre las huellas de mi intimidad
bálsamo / tisú /desborde / arrebato / cruel censura
apetito infiel / hechura /bóveda / alba / incienso
callejón
de
mí
balbuceante frenético
en mares de mar iridiscente
olor de alga / caracol /sahumerio/ helecho / eucalipto
té
mentol
de
esquina
frotado en brasas paridas
de felicidad.


LA VOZ DEL RELOJ

es la voz del reloj
apareado en la grama
con tus piernas rocosas
germinadas sin semillas
de figura límpida
como rayos de nieve
estallados en tu vientre
como un cometa hambriento
en un cielo de ozono
es la voz del reloj
la que marca en tu historia
sus minutos
líbidos
desnudos
sellados
sin transparencias
como un papiro esperma
buscando la vida
subiendo y bajando
ráfagas alternas
entre unos cuerpos
dedales
bizarros
romos
circunferentes
piélagos
ecuestres
Zorros.

Eva Velásquez y Johnny Barbieri

Eva Velásquez Lecca (Chimbote, 1968). Licenciada en educación, especialidad Lengua y Literatura por la Universidad Nacional del Santa.
Integró el grupo literario: “Creación” en la ciudad de Chimbote.
Fue docente en la Institución Educativa Parroquial: “Fe y Alegría Nº 14” en Nuevo Chimbote.
Ha publicado las plaquetas: “Vida” (2002), “Oleaje de Mujer” (2003) y “Fantasía Desplegada” (2006)
Premio Nacional de Educación: “Horacio 2004”, área: poesía con el libro: “Oleaje de Mujer”.
En el 2005 publica: “Oleaje de Mujer”.
Poemas y artículos suyos aparecen en revistas y webs del medio.
Considerada en las Antologías: “MP4”de la Universidad Inca Garcilaso de la Vega (2005),
“Poesía Chimbotana” de Víctor Unyén (2006) y en “Los Amantes Vienen al Puerto” de La Casa del Poeta Peruano (2006).
Escribe también cuentos infantiles que muy pronto los difundirá.
Participa en diversos actos culturales en Lima y provincias
Trabaja en Lima desde el 2002, en la Institución Educativa: “José Faustino Sánchez Carrión”.
Actualmente prepara su segundo poemario.

Mis cuentos de Navidad

Mis cuentos de Navidad
Encuentro con Luis Rebaza Soraluz

Entre los escritores peruanos de la diáspora se encuentra un poeta y narrador cuya juventud fue una vorágine de actividades y propuestas artísticas. Surgido a fines de la década de los 70, Luis Rebaza Solaruz, perteneció al iconoclasta grupo literario La Sagrada Familia al lado de Edgard O'hara, Róger Santiváñez, Luis Alberto Castillo, Enrique Sánchez Hernani, Guillermo Niño de Guzmán, Óscar Malca , entre otros. Fue en aquella coyuntura inquietante de los cambios históricos.
Ahora está en Lima, llegado desde Londres, para la visita ritual por las fiestas navideñas y se reencontrará con los lectores peruanos y los escritores jóvenes y los de su Generación, presentado por la poeta Rossella di Paolo este próximo miércoles. Se tratará de conocer lo mejor de su creación poética y narrativa, así como de dialogar sobre sus acuciosos estudios académicos y sus proyectos editoriales.
Nacido en Lima, Luis Rebaza Soraluz estudió entre 1975 y 1982 Ciencias, Lingüística y Literatura en la Universidad Católica; fue editor, diseñador gráfico e ilustrador de libros y de la revista Cielo abierto, cuando era dirigida por Javier Sologuren y
ha publicado tres colecciones de poesía (Población activa, Hipervivientes, Del reino y la frontera) y dos de relatos (Soñó que en una plaza y Dos solitudes). En 1987, obtuvo su doctorado en Literatura Latinoamericana en la Universidad de Maryland. En el 2000 publicó La construcción de un artista peruano contemporáneo: poética e identidad nacional en la obra de José María Arguedas, Emilio Adolfo Westphalen, Javier Sologuren, Jorge Eduardo Eielson, Sebastián Salazar Bondy, Fernando de Szyszlo y Blanca Varela (Lima: Pontificia Universidad Católica del Perú). Pronto el Museo de Arte de Lima en colaboración con el IFEA y el Fondo Editorial del Congreso publicarán Ceremonia comentada, la recopilación crítica de los ensayos y declaraciones de Jorge Eduardo Eielson sobre arte y cultura. Desde 1994, Rebaza Soraluz enseña literatura, arte y cultura latinoamericanas en el King’s College de la Universidad de Londres y el Instituto para el Estudio de las Américas (ISA) de esta misma universidad.

La cita es este miércoles 9 de diciembre

a las 7.30 pm

en la Sala Lumières de la Alianza Francesa

de la Av. Arequipa 4595, Miraflores.

Modera: Julio Heredia

Entrada libre

Se presentó el libro de Raúl Heraud en la Feria

Ayer se presentó el libro Orange Ode de nuestro amigo Raúl Heraud en La Feria del libro Ricardo Palma. Acudieron amigos, familiares y público en general. Al final de la presentación hubo fotos y el brindis acostumbrado.

La mesa en pleno

En la palabra, Raúl Heraud
Los amigos de Raúl
Los amigos de siempre Raúl Heraud y Johnny BarbieriMojando el libro: Raúl Heraud, César Toro Montalvo y Johnny BarbieriEl brindis de honor

Ayer en el Yacana

Ayer se cumplió una fecha más de los recitales en el bar Yacana, y esta vez gracias a la invitación de John Martínez se presentaron los poetas: Johnny Barbieri, Melissa Patiño, Denis Castañeda, Giuseppe Risica y Daniel Perea. Aquí algunas fotos.

Melissa Patiño leyendo sus poemas Johnny Barbieri en la lectura Denis Castañeda, Johnny Barbieri y Melissa Patiño

Exitoso recital en Comas

La agrupación poética Noble Katerba organizó ayer un recital que tuvo por intención descentralizar la poesía llevándola a los conos y, sobre todo, llevar a los poetas al contacto del público. Excelente recital que tuvo por público en su mayoría a estudiantes del cono norte. Que la poesía nos siga uniéndo, felicitaciones a todos.

Johnny Barbieri

Raúl Heraud

William Gonzales

César Pineda

Roberto Salazar

Leoncio Luque

Gonzales, Pineda, Luque, Heraud, Barbieri, Salazar y Perales

William Gonzales, César Pineda, Leoncio Luque, Johnny Barbieri y Raúl Heraud
Todos al final del recital

Vargas Llosa explora la literatura de Onetti

Juan Cruz acompañó a Mario Vargas Llosa durante la conferencia homenaje a Juan Carlos Onetti

Vargas Llosa explora la literatura de Onetti

El escritor peruano visita la FIL. Su primera actividad fue la conferencia titulada “El viaje a la ficción”

GUADALAJARA, JALISCO.- Los lectores y los escritores poseen un terreno común, la ficción, un mundo donde todo es posible, señaló ayer en su intervención el escritor peruano Mario Vargas Llosa, quien llegó a la Feria Internacional del Libro (FIL) de Guadalajara con libro nuevo.

La ficción es uno de los atractivos de la obra Vargas Llosa. La esencia de sus historias convocó a casi mil personas que asistieron a la conferencia magistral en homenaje a Juan Carlos Onetti que se tituló “El viaje a la ficción”.

La cita era a las 19:30 horas, pero los seguidores de Vargas Llosa llegaron con bastante antelación, al menos 30 minutos antes de la ponencia. Cuando se permitió el acceso comenzó una carrera para encontrar el mejor lugar o una silla disponible.

El escritor peruano llegó acompañado por el periodista Juan Cruz, quien presentó y cuestionó a Vargas Llosa para que así se generara un diálogo que gustó a los asistentes que celebraron al final de la ponencia con un nutrido aplauso.

La primera de las preguntas de Juan Cruz fue: “¿Cómo te enfrentas tú a la ficción?”. El autor peruano señaló que la respuesta podría tomar toda la charla. Expresó que la ficción nace cuando “nuestros remotos antepasados en el mundo más primitivo, después de descubrir el lenguaje y la comunicación inteligente se reunieron entre ellos y empezaron a contarse historias, que al principio debieron ser recuerdos, memorias, a las que la fantasía fue enriqueciendo”.

Vargas Llosa destacó que sólo en la ficción se puede ser lo que se quiera o se piense. Añadió que sólo mantuvo una charla profunda y seria con el escritor Juan Carlos Onetti.

Recordó que compartieron un viaje y le llamó la atención ver que Onetti se la pasaba en la habitación del hotel. Después de algún tiempo, el autor peruano descubrió que su compañero de viaje no necesitaba salir porque tenía en los terrenos de la ficción la posibilidad para realizar el viaje que deseara.

Las interrogantes elaboradas por Cruz permitieron que Vargas Llosa presentara al personaje que inspira su reciente novela El viaje a la ficción. Dijo que si comparara su relación con la literatura la suya sería conyugal y la de Onetti un adulterio.

Al finalizar el diálogo, Vargas Llosa invitó a los lectores a acercarse a la obra literaria de Juan Carlos Onetti, el escritor homenajeado de la velada.

Mario Vargas Llosa capta los reflectores

El escritor peruano recorrió la Feria y se llevó consigo títulos pendientes en su biblioteca personal.

En la recta final de la Feria Internacional del Libro, las luminarias siguen desfilando por los pasillos. Ayer fue el escritor hispano-peruano Mario Vargas Llosa quien robó los reflectores a su paso por la FIL; y no era para menos. Uno de los invitados especiales, y quien además de presentar un libro e impartir una charla en honor a Onetti abrió anoche una exposición gráfica en el Instituto Cultural Cabañas, presenta hoy su libro La libertad y la vida.

Escritor, líder de opinión, amante de las letras. Así es Vargas Llosa, quien ayer se permitió compartir la energía de la FIL como uno más de sus visitantes, recorriendo stands, fotografiándose con la gente, autografiando libros a quienes lo identificaron, y sobre todo siendo un lector en buca de nuevos títulos para su biblioteca.

Fue la curiosidad la que lo llevó a hojear volúmenes como La edad de las tinieblas, de José Emilio Pacheco; La tinta negra y roja, de Miguel León Portilla, o Cartas de un joven escritor, de Juan Carlos Onetti, siempre con la mejor disposición. Sin embargo, hubo más de 100 decepcionados, quienes aguardaron en vano su llegada a la firma de autógrafos programada por la tarde. De cualquier manera, no hubo desconsideraciones de su parte, ya que envió un mensaje a los desilucionados para disculparse por su ausencia. Hubo quienes vinieron de estados vecinos, como Aguascalientes, sólo para ver al escritor.

Fuente: EL INFORMADOR.COM.MX

Orange Ode de Raúl Heraud en La Feria

Se presenta el poemario "Orange Ode"
de nuestro amigo Raúl Heraud

en la Feria del libro Ricardo Palma

- Vértice del Museo de la Nación -

el dia sabado 5 de diciembre

a las 7 y 30 pm.

Orange Ode, de Raúl Heraud, no es solo un pliegue en su obra, sino un nuevo acto de ensamblaje que refuerza las estructuras de ese «desorden de los sentidos» que estaba en escena en su propio trabajo. De allí que los mitos actualizados a la crueldad del presente, las ciudades esplendorosas en su ruina, el propio sujeto dislocado hasta encontrar allí una revelación sean materias que no se agotan, sino que, al contrario, se potencian en la correspondencia de su discurso con la historia que padecemos, esa microfísica del poder que exclusivamente encuentra en los dispositivos del arte su real desacato, y en obras como estas, que no solamente tensionan la realidad en su fractura, pues también proponen un límite que no significa terminar, a la vez rehace todo lo supuestamente inventado. Ese es el reto de Orange Ode, «un reto a la miseria del hombre», como diría Gonzalo Rojas.

Héctor Hernández Montecinos

Rosa Cuchillo en la Feria

Presentación

Rosa Cuchillo
de Óscar Colchado Lucio

Participa: Víctor Quiroz

Organiza: Grupo Santillana

Jueves 3 de diciembre, 8:30 p.m.

Lugar: Feria del Libro Ricardo Palma.

Sala “La palabra del mudo”,
Vértice del Museo de la Nación - San Borja/Lima

INGRESO LIBRE

Este viernes en el Yacana

Viernes 4 de diciembre a las 8 p.m.

en Jirón de la Unión 892 /segundo piso (Lima centro).

Presentación del libro doble de Willian Guillén Padilla.

ACTOS Y RELATOS (cuentos)
PLANETARIO ASTRAL (poesía)
Comentarios a cargo de Gina Gogin y de Esteban Quiroz (Lluvia Editores)


Presentación del número 2 de la
Revista "LITERALGIA"

Comentan Eduardo Reyme y Joel Cordova.


Mesa de lectura

Johnny Barbieri
Melissa Patiño
Giuseppe Risica Pino
Denis Castañeda
Daniel Perea

http://viernesdepoesiayficcion.blogspot.com/

INGRESO LIBRE

Homenaje a Georgette de Vallejo

CAPULÍ, VALLEJO Y SU TIERRA

Y

MUNICIPALIDAD DE MIRAFLORES

VIERNES 4 DE DICIEMBRE

ANIVERSARIO

FALLECIMIENTO

HOMENAJE A GEORGETTE DE VALLEJO

PROGRAMA:

FRANCISCO ROJAS

Bienvenida y presentación

DANILO SÁNCHEZ LIHÓN

Significado y trascendencia de Georgette

en la vida y obra de César Vallejo

Música y declamación

PRESENTACIÓN

DE NUEVA EDICIÓN:

“GEORGETTE, LA GOLONDRINA DEL OCÉANO VALLEJO”

Panel de comentaristas:

JOSÉ LUIS AYALA

MANUEL VEJARANO SÁNCHEZ

MANUEL VELÁSQUEZ ROJAS

Conducción RAMÓN NORIEGA TORERO

HOMENAJE A DON CÉSAR VALLEJO INFANTES

EN EL DÍA DE SU NATALICIO

Viernes 4 de diciembre, 7 pm.

Centro Cultural Ricardo Palma
Av. Larco 750. Miraflores.

Ingreso libre.

Se agradece su puntual y gentil asistencia.

Teléfonos: 420-3343 y 420-3850

Danza Finita de Stanley Vega

Nuestro amigo Stanley Vega nos envía esta nota.

Estimados amigos, allegados o no, a la humanidad entera, les invito asistan este domingo 29 de noviembre a la presentación de este poemario, "Danza finita". El ritual se llevará a cabo en la 30º Feria del libro Ricardo Palma (Vértice del Museo de la Nación: cruce de las avenidas Javier Prado y Aviación, San Borja) , en la Sala "La palabra del mudo" a las 5:30 p.m.. La ceremonia expositiva y lírica estará a cargo de los poetas Carlos López Degregori, Selenco Vega y este desconocido servidor. Los espero. Sumas gracias.

XV Festival Internacional de Poesía de La Habana

CONVOCATORIA

El Comité Organizador del Festival Internacional de Poesía de La Habana, con el auspicio de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC), la Asociación Hermanos Saíz de jóvenes escritores y artistas de Cuba, el Proyecto Cultural Sur, la Oficina del Historiador de la Ciudad de La Habana, el Centro Cultural Dulce María Loynaz, el Centro Cultural Pablo de la Torriente Brau, el Consejo Nacional de Casas de Cultura, el Instituto Cubano del Libro, el Ministerio de Cultura de la República de Cuba, la Comisión Nacional Cubana de la UNESCO, la Sociedad de Naturales de Andalucía, el Fondo Cultural del ALBA, y la Casa cultural del ALBA en Cuba, convocan al


XV Festival Internacional de Poesía de La Habana
( del 24 al 30 de mayo de 2010 )

dedicado a los Centenarios del natalicio de José Lezama Lima y de Miguel Hernández
y a la Poesía de los Pueblos Bolivarianosen el Bicentenario del inicio de las luchas por la independencia de América


TEMAS
La poesía de Nuestra América
Poesía y vocación de servicio

PRESIDENCIA DEL FESTIVAL
Pablo Armando Fernández, César López, Miguel Barnet,Nancy Morejón, Aitana Alberti, Carilda Oliver, Eusebio Leal,Zolani Mkiva, Juan Bañuelos, Marcelino Dos Santos,Thiago de Mello, Raúl Zurita, Juan Gélman.


ACTIVIDADES PRINCIPALES

Siembra del Árbol de la Poesía
Acción poética Palabra del Mundo: lectura simultánea en ciudades cubanas
Encuentro mundial de Poetas por la Paz en Defensa de la Humanidad
Encuentro de Festivales de Poesía de Nuestra América
Seminario Un día con Lezama Lima
Ciberpoesía: democratización y límites
Junta del Agua
Lecturas en espacios públicos, comunidades, centros laborales, colegios y universidades.

Para mayor información contactar a:ALEX PAUSIDES(Coordinador General)

Unión Nacional de Escritores y Artistas de CubaDirección: Calle 17 # 354 entre G y H, El Vedado, Ciudad de La Habana, Cuba.
Teléfono: ( 53 - 7 ) 8324152
Fax: ( 53 - 7 ) 8333158
e-mails: proyectosurcuba@uneac.co.cu, cubapoesia@cubarte.cult.cu, escritores@uneac.co.cu

POESIA DE LATITUDES

POESIA DE LATITUDES

Por Alfredo Nicolás Lorenzo

Los libros tienen un espacio donde cada autor se entrega disolublemente al discurso creador, al comenzar a leer, toda obra nos resulta fantástica, desde el punto de vista del desconocimiento y el razonamiento por conocer que hay detrás de estos textos. Uno no sabe si de verdad puede adentrarse en los detalles o quedarse a medias, eso ha pasado con varios textos de diferentes autores, a mí me pasa lo mismo que los lectores; cada concentración de pensamiento me transporta a ese locuaz conocimiento interior que me da esa ventaja de andar y desandar por el lenguaje de poesía y poesía, acercándome al hecho de tener pocas contradicciones al leer un poema.
Si uno mira la poesía peruana se dará de cuenta que son disímiles el trato que se le da a cada obra, obra que se expone con un concepto visual, y que se apodera rápidamente de los gustos de los lectores, por ejemplo vamos si se puede analizar el camino que discurre y va de aquí para allá la poética fehaciente de Johnny Barbieri (Lima, 1966) y de Raúl Heraud (Lima, 1970); dos poetas que quizás por la variedad de sus textos tienen algo en común. En ellos dos hay un acercamiento cimero a los grandes clásicos de esta literatura, aunque con una mirada diferente.

Johnny Barbieri nos tiene acostumbrado a un discurso que no es breve, va más allá de su vínculo con las masas y de su movimiento social con la palabra, que de forma coyuntural nos va enviando con un ritmo musical todos esos textos cargados de magia y de cada posibilidad, de que tú quieras desmembrar cuando pasas revista por sus libros, seria poco ético por si fuera poco mencionar títulos como: Branda y la Mesón de los Pandos (1993), El libro Azul (1996), MAKA (1999), Jugando a ser Dios (2000), Carne de mi carne (2002), La Virgen Negra (2003), Libro Hindú (2005) y Yo es otro (2007).
Nótese que su capacidad creadora es más elevada a su creación de factor a factor, en el se realza todo el lirismo vanguardista de césar Vallejo, José María Eguren, Carlos Oquendo de Amat, César Moro, José Maria Arguedas y otros que de forma clara y concisa ponen de manifiesto el elevado nivel de la poesía peruana.
En cada poema la necesidad de someterse a prueba y dar a maquinar cada detalle, te da las pautas de cada entrega, que el autor juega con los que se agolpan en los kioscos buscando su obra. Cabe destacar que Johnny Barbieri no se complementa así de fácil, el se apodera de eso que en el espacio de la voz llamamos vida, para comunicarnos que el esta ahí y no se va, sino que su búsqueda es continua y sabe que andar por ahí, por esta zona de luz y de palabra, lo llena de gracia para fraguar cada camino de sorpresa, que lo conlleve a seguir brindando poesía.

Ahora Raúl Heraud Alcázar, es el poeta de su tiempo, él va marcando los lazos comunicantes, con el acercamiento que se tiene de dar y dar por cada sentimiento de sabiduría que solo dios trae. Ese mismo trato visual que nos brinda en su obra es lo que lo hace trascender en el tiempo, aunque su porte temático lleno de simples variantes dan prueba de que cada uno de sus libros, dan la nota discordante en la poesía peruana actual.
Sus títulos dicen más de lo que paradójicamente el desea expresar, sino vamos a detenernos en un solo texto de él:

LA MAQUINA DEL TIEMPO

Tú creíste que el mundo era sólo vértigo anquilosado en la piel
música líquida
pabellón psiquiátrico donde todavía destruyen las
enredaderas
de tu mente
el grito desgarrado de tu carne
tu creíste remar hacia un infinito océano de esferas
y solo muerto has encontrado…
que esperabas del acto final
acaso la redención del hombre
o tal vez el clásico desenlace
de los torturados sueños infantiles
donde interpretabas humanamente
tu trágico arcano

dime quien te confino a esta parricida celda
al deletéreo amor
al precario niño que aún sueña
con las caricias de su madre

de quien al Gólgota
al cepo
a la extraña criatura de olas quebradas y no feliz
nada es real
excepto el llanto mudo
en la penúltima butaca.

Si nos fijamos después de leerlo, sentimos que es convicción de crear, y seguir siendo un creador por antonomasia, de cada texto se desprende ese intrínseco estado del hombre por pasar, por cada área de la vida, aunque usted no lo note, y se sabe que él está ahí, entre ritmo, música, poesía; dando solamente una cosa simple pero segura y es personificando cada poema. Raúl Heraud es en este deambular por la poesía una suerte de llenar espacios, su comunicación va más allá de pocas palabras, hay más, tiene ese poder que conmueve, que te detiene de manera que te expresa, lo que siente, con un sentido visual que pocos saben hacer; su poesía que a veces yo llamo un encuentro con la vida, me va trasmitiendo ese contrapunteo, ese desarraigó paisajístico que va llenando todos los limites de la geografía peruana, de música y lirismo de amor.

Estamos en presencia de dos poetas que saben que hacer, para continuar esa brecha de importantes autores de la poesía peruana, creo que no es necesario decir nombres, pero podemos hacer una excepción y mencionar que su capacidad creativa son las mismas que han dado, la posibilidad de adentrarnos en ese mundo mágico que es la poesía peruana, hay un glosario de autores marcados por el devenir del tiempo tales como: Manuel González Prada, Federico Barreto, José María Eguren, José Santos Chocano, Luís Alayza Paz Soldán, Abraham Valdelomar, Pedro S. Zulen, César A. Rodríguez, César Vallejo, Ernesto More, Alcides Spelucín, Magda Portal, Alfonso de Silva seudónimo de Alfonso Silva-Santisteban, Enrique Peña Barrenechea, Xavier Abril entre otros.

Es necesario tener vida para dar, para respetar la concepción creativa de todo lo que se puede sostener y hablar en materia de poesía peruana, si usted pasa por estas páginas, no agriete su mirada, no se indisponga para nada, concéntrese en lo que puede ser preciso para el diálogo con otras márgenes de la obra de cada autor, eso es lo que llamamos poesía de latitudes.

La Habana, noviembre 2009
Alfredo Nicolás Lorenzo
Poeta y Ensayista

Raul Heraud y Johnny Barbieri en la Habana. Cuba

PUBLICACIÓN DE “COMENTARIOS REALES” CUMPLE 400 AÑOS

Homenaje a Garcilaso de la Vega en Estados Unidos

WASHINGTON. El salón Mumford de la Biblioteca del Congreso, en Washington, estuvo abarrotado de público la noche del pasado jueves. Académicos, diplomáticos, funcionarios gubernamentales, estudiantes e investigadores de la cultura peruana desafiaron la lluvia y el viento helado para asistir a la ceremonia de conmemoración por el cuarto centenario de la publicación de los “Comentarios reales de los incas” (1609-2009), del Inca Garcilaso de la Vega.
Para el magno encuentro se reunió a un selecto grupo de conferencistas, entre los que destacaban el psicoanalista y biógrafo peruano Max Hernández; la profesora de literatura y cultura hispana de la Universidad de Nueva York, Raquel Chang-Rodríguez; la novelista peruana y editora de libros de “The Washington Post”, Marie Arana; y el bibliotecario del Congreso, James Billington.
Los asistentes escucharon del embajador del Perú ante la Casa Blanca, Luis Valdivieso: “Ningún otro libro publicado en Las Américas, como los “Comentarios reales de los incas” ha tenido tal influencia en el debate histórico y académico sobre los aspectos humanos y sociales de la conquista”.
La doctora Raquel Chang-Rodríguez reflexionó sobre la trascendencia de su lengua materna y su rol formador en la niñez de Garcilaso, que con el correr del tiempo le permitió realizar importantes análisis sobre el choque de dos culturas, la inca y la española.
A su vez, el doctor Max Hernández realizó un análisis sobre el origen y la evolución de la personalidad y el pensamiento del Inca Garcilaso de la Vega, haciendo un repaso biográfico y psicoanalítico de las diversas vivencias experimentadas por él desde su infancia hasta su vejez.
Elogió el meticuloso e incansable trabajo de investigación del doctor Aurelio Miró Quesada Sosa, ex director de El Comercio, a quien calificó del principal garcilasista que ha tenido nuestro país en su historia.

EN PUNTOS

1 También se autorizó la exhibición de una copia de la primera edición de Lisboa (1609) —publicada en castellano— así como de la primera traducción al inglés publicada en Londres en 1688.
2 Asimismo, se mostraron al público varios libros publicados por el doctor Aurelio Miró Quesada Sosa sobre la vida e importancia literaria del Inca Garcilaso de la Vega, que enorgullece a los peruanos.

Fuente: El Comercio